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November 04 Actividad Paranormal (Paranormal Activity)Ya paso la temporada de hombres lobo y vampiros mas eso no quiere decir que lo mismo signifique para las películas de espanto. Y la novedad, si es que podemos llamar al fenómeno de películas de bajo presupuesto con toques de documental que son un éxito en taquilla una novedad en el mundo del cine. Actividad Paranormal es una película muy al estilo La Buja de Blair donde los protagonistas se graban a si mismos en su intento por comprender el fenómeno poltergeist que se manifiesta en su casa. Conforme se va desarrollando la historia el publico es informado de que sucede y porque sucede pues la cinta tiene un inicio abrupto donde el problema ya existe y los inquilinos han decidido llamar a un psíquico para que evalúe la situación y de alguna recomendación a seguir. La hora y media que dura la cinta transcurre dentro de la casa. Los personajes dicen tener una vida laboral aunque aparentemente lo hacen dentro de la casa. Por esta razón las tomas son un poco oscuras y con algunos ángulos cerrados. Limitando de esta manera la visión (posiblemente para ocultar alguno que otro efecto especial). Como mencione antes es una película de bajo presupuesto y por lo tanto las escenas donde es claro una manifestación del espíritu es cuando mueve objetos frente a la cámara, la escena de la puerta y la famosa escena donde jala y arrastra a Katie. Todo lo demás, ruidos, puertas abiertas y candelabros oscilantes son elementos que dejan trabajar a la imaginación del espectador. El final no podría ser más simple que la trama. Las actuaciones al ser realizadas por actores poco reconocidos son de esperarse de mediana calidad. Ya sea que los hayan sacado de alguna obra de teatro o que trabajaran en la televisión en alguna novela local lo cierto es que son malas las actuaciones. Katie (Katie Featherson) a mi sentir es mucho peor que Micah (Micah Sloat) pues como ella comenta en algún momento para el la cuestión paranormal o las vivencias metafísicas son nuevas mientras que ella tiene la mayor parte de su vida lidiando con ellas. Sin embargo por esta misma razón, el ser una persona acostumbrada a estos elementos le habrían dado cierto poder de análisis. Además, después de toda una vida hasta el punto en que vive con su pareja es cuando decide consultar con personas del ramo. ¿Por qué no antes? Pero el punto débil de la actuación de Katie es que en situaciones donde debe hacer evidente su dolor y miedo realiza gestos muy similares a alguna sonrisa. Igualmente cuando entra en shock su vista no esta pérdida sino que enfoca perfectamente a Micah quien es el estimulo más cercano. Esto aunado a los errores lógicos como salir de la habitación con cámara en mano en busca de un espíritu por toda la casa pero con las luces apagadas, llamar al espíritu esperando una respuesta y la tabla ouija quemándose sin ser empleada me hacen pensar que el director vio la película de Cañitas y le encanto además de ser fanático de las telenovelas por la narrativa empleada. En conclusión, Actividad Paranormal es una película de susto que emplea elementos muy comunes para nuestra cultura occidental (los espíritus chocarreros, mansiones embrujadas, psíquicos y expertos de lo paranormal, güija, elementos cristianos, etc.) que posiblemente la hagan un éxito en el resto de Latinoamérica. Y este éxito reciba el nombre de terror psicológico. La verdad es un churrazo que espanta al mas wuey o débil mental pues es una formula ya muy empleada. En la escala láctea recibe una evaluación relativa de 7. En castellano esto se traduce como: “Hora y media viendo Cañitas dos no vale la pena el gasto y el tiempo. Si aun deseas vivir este churrito sabor pan de muerto puedes consultar con el asesor de tu puesto pirata favorito.”  October 28 Astro Boy Después de un rato de disfrutar de las bondades de la televisión de paga no hay nada como regresar al séptimo arte. Y es mejor aun cuando se trata en comentar la adaptación de una caricatura japonesa de esas viejitas que salían en el canal 5. La trama es de lo mas simplista que podría haber. Aun para una película de orígenes. Erase una vez un niño muy inteligente hijo de un científico muy inteligente que murió. Su papá empleando un simple cabello para recuperar por medio de ADN la memoria del niño crea un cyborg o androide a semejanza de su hijo. Este niño robot no es aceptado por su padre y huye. En el proceso es perseguido por un malvado tirano. Conoce amigos humanos y mecánicos. Finalmente derrota al malvado tirano y logra la aceptación de humanos y robots así como de su padre. Fin. Lo único rescatable de esta aventura de Astro Boy es el hecho de que esta dibujado en tercera dimensión. Aunque siendo estrictos la habilidad del estudio Imagi cada vez es más cuestionable tomando en cuenta que no se aprecia una evolución en las herramientas gráficas empleadas ahora como en las en las Tortugas Ninja (TMNT). La trama es sosa y desabrida. Aun con toda esa gama de celebridades prestando su voz para dar vida a esta historia la cinta se siente lenta y estúpida. ¡Por dios! Estamos en el siglo 21, las ciudades flotantes, los vehículos voladores por medio de algún extraño dispositivo gravitacional o fuentes de energía cuasi místicos son conceptos de los ochentas que ahora causan gracia a las audiencias jóvenes. Estos elementos están tan desgastados que terminan dando a la historia un aura cómica que la lleva al borde de lo estúpido (Para robots con forma de limpia vidrios y atomizador solo Hanna-Barbera o Disney). De tal manera que la cinta se enfoca más al despliegue visual que al desarrollo de los personajes, de sus circunstancias y entorno. La banda sonora es otro negrito en el arroz. Sus melodías son tan repetitivas y estereotipadas que pasan desapercibidas; pues resulta aun más atrevido el tema principal de la serie Astro boy que pasaba en Cartoon Network que el tema principal de este mega churro made in U.S.A. En conclusión, Astro Boy es un intento más del cine gringo de adaptar un concepto japonés. Lamentablemente también representa un intento más de revivir conceptos y franquicias exitosos de los setentas y ochentas. La verdad yo esperaba más de esta gran aventura del niño robot de Osamu Tezuka. En la escala láctea este churrito desabrido recibe una evaluación relativa de 7. En castellano esto se traduce como: “Para nada vale la pena verla en el cine, 3D, realidad virtual o como lo vendan. Con la caricatura basta y sobra.”  October 11 Zombieland Usualmente los churros son reconocidos por tener guiones pésimos, efectos malos y ser predecibles. Sin embargo son vistos una y otra vez gracias a la televisión abierta y a uno que otro amigo que compra justamente este tipo de películas para disfrutar en compañía de la familia un fin de semana. Sin embargo dentro de este mar de churros existen unos cuantos que tienen la particularidad de poder ser vistos solos con o sin botana además de causar una que otra sonrisa o carcajada. Zombieland para un servidor pasa a ser un ejemplo perfecto de un churro degustable hoy, mañana o toda la semana. La historia se ubica un tiempo post apocalíptico en el que los zombies ya han digerido a la mayor parte de la humanidad. Sin embargo dentro de este mar de monstruos sanguinolentos existen algunas personas que han desarrollado algunas habilidades para subsistir. Un nerd, Columbus, quien basa la estrategia de su supervivencia en algunas reglas que mantiene en un pequeño cuaderno. Tallahassee, un hombre maduro quien busca venganza luego de perder a su familia a manos de los zombies. Wichita y Little Rock son un par de hermanas que desde antes de la epidemia se dedicaban a estafar gente gracias a sus personificaciones. Después de algunas traiciones y reconciliaciones este grupo llega determinar que juntos son la familia que siempre han necesitado por lo que deciden juntos viajar en busca de la zona prometida libre de zombies. Las actuaciones al ser una película de comedia son de esperar que sean de mediocre a moderado. Woody Harrelson (Asesinos por Naturaleza) como el temerario Tallahassee cumple con lo esperado, lo cual es verlo repetir a su misma actuación una y otra vez. No sé porque Harrelson con tantos años de experiencia y con algunas cualidades histriónicas se limita a representar a sus personajes como el que represento en los blancos no saben saltar. Jesse Eisenberg como el metódico Columbus realiza una buena labor ya que el personaje no da para más al ser un estereotipo. Emma Stone como Wichita y Abigail Breslin como Little Rock histriónicamente no aportan nada. Son personaje planos con pocos matices y que su función en la trama es agregar un toque de humorismo y romanticismo. Los efectos los considero pobres. No sé porque en la mayoría de las películas de zombies no se invierte el dinero necesario para que el maquillaje y disfraces sean lo más realistas posibles. La sangre, las vísceras y los rostros rasguñados, quemados o putrefactos de los zombies cuando se realizan los acercamientos son tan poco detallados que se aprecia el terminado de plástico de las mascaras o la salsa valentina como imitación sangre. También cuando hay atropellamientos o mutilaciones el muñecazo no puede faltar. El punto bueno considero es la banda sonora la cual tiene como base la música de rock. Sino solo basta con escuchar el tema de Metallica del inicio. En conclusión, Zombieland es completamente un churro típico de zombies. Sin embargo el ritmo que lleva la cinta más las reglas que emplea Columbus para sobrevivir la hacen amena. En la escala láctea recibe una evaluación relativa de 7. En castellano esto significa: “Como siempre dentro del género de zombies. Siempre pudo haber sido mejor. Véala en su puesto pirata bucanero favorito.”  September 18 Jugadores Bastardos Ya sé, ya sé. No es que anduviera de parranda es que me di mi vuelta por el averno. Y aunque ando algo desinformado del mundo de los churros de fantasía intentare comentarles y advertirles de lo que creo es lo mas reciente del fútbol. ¡Lucharan! GAMER  Película que se ubica unas décadas en el futuro y cuenta como las aldeas virtuales han adquirido tal poder que se han vuelto un nuevo núcleo social. Para esto los usuarios requieren ser inyectados con una dosis de nanobots que suplantan a las neuronas para realizar la conexión wireless con la comunidad virtual y así ser quien no se puede ser en el mundo real. Sin embargo el defecto o cualidad que tiene esta tecnología es que se puede controlar la voluntad de las personas. Sabiendo esto el creador de la tecnología la aplica como campo de pruebas en un juego llamado Slayers. El cual es un shooting en primera persona como los hay hoy en día (Gears Of Wars, Halo, etc.) con la diferencia de que el personaje que se controla es real, un asesino que pelea por la condonación de su pena. Dentro de Slayers nace un favorito, Kable quien requiere ganar un par de combates más para obtener el perdón. Pero Kable está prisionero injustamente y los conocimientos acerca de los secretos del emporio que maneja Slayers lo hacen un personaje clave. Al final el bueno gana y el malo pierde. La ambientación de la película está bien en la parte que se supone es el juego, ciudades devastadas y solitarias donde los comandos desarrollan sus batallas a morir. Sin embargo esto se extiende a una distopia postnuclear o algo semejante pues la tecnología informática está desarrollada mas la sociedad se encuentra en pobreza o falta de un nivel de seguridad social visible. Visualmente el film es atractivo para las personas que gustan de los juegos de disparos pues el cambio de tomas y la incursión esporádica de miras y barras de estado (elementos básicos de este tipo de juegos) lo hacen muy fiel a los engines del género de juegos antes mencionado. Las actuaciones no son un arcoíris de emociones o mínimo de desarrollo dramático de la más simple escuela shakespeariana aunque como película de acción-ficcion podríamos decir que cumple el cometido. Gerard Buttler como Kable reinterpreta una vez más al rey Espartano, Leónidas. Amber Valleta como la esposa de Kable pasa sin pena y sin gloria al ser poco trascendente su desenvolvimiento. Kyra Sedgwick como la reportera o periodista Gina Parker igualmente resulta más un relleno que un pivote en la historia. Michael C. Hall como el malvado Castle se queda corto. Ya sea por la carencia de recursos histriónicos o el mal guion pero este malvado en comparación a Megatron, el Comandante Cobra e incluso Gargamel son villanos mas atractivos y en ocasiones escabrosos que esta burda personificación del mal. En conclusión, Gamer es una película cuya base de ficción son los videojuegos y que pretende dar una visión futurista de la tecnología sobre la humanidad. Sin embargo Gamer queda muy lejos de ser representante del movimiento ciberpunk y mucho más lejos de innovar y proponer pues el efímero guion reposa en la dosis visual de violencia real ficticia. En la escala láctea Kable y compañía obtienen un score de 7. En castellano esto se traduce como: “Buena opción palomera para un domingo en casa. Representa un gasto más que una inversión el ir al cine a ver la versión 300 en el futuro.” BASTARDOS SIN GLORIA (Inglorious Basterds)  Tarantino en esta ocasión nos transporta a un else world donde un comando encubierto logra dar matarile al tercer Reich, Hitler. Obviamente veremos violencia aunque no tanta como la que cualquiera puede esperar de una cinta ubicada en la segunda guerra mundial. Más bien es un cuento de época contado al estilo Tarantino es decir, manejando ciertos contrastes que van de lo serio a lo ridículo o de lo dramático a lo inverosímil. Aunque finalmente la trama es un completo absurdo el ritmo de la cinta resulta dinámico pues las casi dos horas de duración son ligeramente perceptibles. Las actuaciones en lo personal me parecen bien elaboradas y dirigidas. Brad Pitt como el Teniente Aldo Raine es un gozo. Pues la interpretación es evidentemente una parodia a cualquier mando militar. Christoph Waltz como el “Cazador de Judíos” Coronel Hans Landa igualmente resulta en la evocación de la rectitud y eficiencia típica alemanas. En fin, el resto del elenco realiza una muy buena labor. En conclusión, Bastardos Sin Gloria es una película que como todo lo del pobre Tarantino siempre genera sentimientos encontrados. Para unos podrá ser una cinta ridícula donde abunda la sobre actuación, para otros la dirección y el guion pueden ser su peor enemigo aunque para otros puede ser un buen cuento basado en una realidad alternativa. Como sea, los Bastardos Sin Gloria resultan ser una película que hay que ver. En la escala láctea esta cinta recibe una evaluación alternativa de 10; sin embargo en este universo obtiene un 8 (me gusta Tarantino lo que le otorga un +0.5). En castellano esto significa: “Si no hay algo mejor que ver es una buena inversión en tiempo y dinero aunque mejor antes de realizar el gasto fuerte recomiendo verla en casa. Consulte a su pirata favorito.” August 25 Tres por unoHoy comentare de tres películas, ya se me está haciendo costumbre comentarles mis puntos de vista de varias películas en un solo blog, que manejan distintos niveles de calidad. Las comentare por orden de vista y no de calificación. Linterna Verde: El primer vuelo (Green Lantern: First Flight)  Esta película animada directo a video nos narra el origen de Linterna Verde, ya saben que me refiero al único y original Hal Jordan. Sin embargo se narra la historia con un contexto “actual”. Y con actual me refiero a los acontecimientos actuales de la revista Green Lantern que para quienes no lo saben se encuentran experimentando la Noche Más Oscura (Blackest Night) y por tanto aparecen, al menos en el logo, los Sinestro Corps. Así entonces, vemos como llega la nave de Abin Sur se estrella en la tierra. Moribundo realiza una búsqueda de alguien capaz que lo supla y encuentra a la persona indicada en el piloto de pruebas Hal Jordan. Poco después llega un grupo de Linternas liderados por Sinestro en busca de Abin Sur asi como de su victimario. Finalmente su búsqueda los lleva a indagar la ubicación del elemento amarillo el cual es antagónico del elemento verde (el cual le da el color y poder a los anillos de los Linterna Verde). Durante sus pesquisas los Linterna Verde descubren que Sinestro está detrás de una serie de artimañas que le permiten adquirir el poder de dicho elemento. Ya con el poder del elemento amarillo en su control decide arremeter en contra del cuerpo de los Linterna Verde asi como de los Guardianes. Sin embargo no cuenta con la pericia de Jordan quien logra hacerse del poder de la batería central de Oa y asi derrotar tanto a Sinestro como a la batería amarilla. La animación es igual a la empleada en Wonder Woman y en todas las animaciones de DC. Es decir, trazos simples, mentones cuadrados, poco detallado en escenarios. Simplemente animación gringa en su más puro estilo. En conclusión, Green Lantern: First Flight es una animación pensada para los neófitos en el tema de los comics de DC y que les permite apreciar el origen de este super héroe poco popular. Sin embargo su punto débil radica en la animación que como a Wonder Woman le impide ofrecer a la audiencia una visión realmente moderna semejante al comic el cual presenta un dibujo detallado que sobresale del dibujo de la animación. Además de que la historia exagera las cualidades de Jordan haciéndolo parecer más que un héroe por merito un semidios. Por tanto en la escala láctea esta animación recibe una evaluación relativa y cuantitativa de 7. En castellano significa algo como: “Ojala en futuros trabajos de Warner Brothers empleen técnicas más modernas de dibujo o que emulen en algo lo que hace Marvel con sus animaciones.” Gente Divertida (Funny People)  Es una película que contrario a lo que prodiga resulta ser una completa bazofia. Pareciera que Adam Sandler quisiera siempre interpretar el mismo tipo de papel una y otra vez. Es decir personajes estúpidos, con metas estúpidas, amigos estúpidos y soluciones estúpidas. Y si a esto le sumamos que Seth Rogen está involucrado pues entonces evidentemente tenemos una película para gringos tetos entre manos. ¿La trama? De que importa si la historia a la Andy Kaufman se desarrolla y culmina de forma ridícula y escueta. Mejor pasemos a otra cosa. En conclusión, Funny People es de esas películas que son recomendables para tus peores enemigos o si de plano quieres dañar tu cerebro con algo más que las telenovelas. En la escala láctea recibe una evaluación relativa de 5. Distrito 9 (District 9)  Después de King Kong el que el poster de una película tenga en la cabecera la leyenda “Peter Jackson presenta” no me inspira confianza en que la película será buena. Sin embargo puedo decir que resulta entretenida aunque como toda película con uno que otro error en la lógica que, siendo humanos, podemos perdonar. La trama básicamente cuenta que en un año x llego a la ciudad de Johannesburgo una nave extraterrestre y se mantuvo sobre la ciudad sin mostrar algún tipo de actividad. Mas debajo de ella una colonia de alienígenas de apariencia insectoide se instalaron. Entonces tanto el gobierno local como el internacional tuvieron un gran problema con la quien tomaría jurisdicción en aquella pequeña nación alienígena (tanto los colonos negros como los extraterrestres convivían en cierta armonía), dicha zona fue denominada Distrito 9. Finalmente se formo una agencia que regularía a estos seres quienes daban muestra de crecimiento poblacional. Debido a esto y otros factores se les obligo a mudarse a otra zona denominada Distrito 10. Para ello se enviaron distintos representantes de la agencia Multinational United (MNU) para la reubicación. La persona encarga de coordinar este operativo era Wiku, aparentemente un don nadie cuyo único merito era estar casado con la hija de un representante de MNU. Por lo que mientras Wiku realizaba su labor se topa con un objeto cuya apariencia es muy semejante a un desodorante en espray. Dicho objeto pertenecía a un alíen nombrado Christopher Johnson y el cual contenía el combustible necesario para hacer volar una nave secretamente escondida en los cimientos de su casa. Cabe mencionar que dicho combustible había sido reunido durante veinte años. Para la mala suerte de Wiku el efecto en humanos era una transformación o mutación. Esta mutación consistía en pasar de humano a alíen. Por lo que rápidamente es estudiado por la MNU. Sin embargo sus intereses están orientados a hacer funcionar el armamento alienígena, pues la limitante es que las armas solo funcionan con ADN alíen y al mutar Wiku descubren que él puede hacer funcionar todas las armas desarrolladas de la tecnología alíen. Al ver que pretenden utilizarlo como raton de laborario Wiku escapa al Distrito 9 y ahí descubre el plan de hacer volar la nave de Christopher Johnson así como de que el mismo puede ayudarle para revertir la transformación. Pero para esto requiere el combustible que fue confiscado por la MNU. Así que tanto Wiku como CJ después de adquirir armas con un mercader de armas se lanzan en una misión suicida a los cuarteles generales de la MNU. Ahí descubre CJ que los humanos realizan experimentos biológicos con su pueblo lo que le da más motivos para escapar de nuestro planeta. En su regreso a la nave son acorralados por la MNU. Esto mas el hecho de que CJ podrá curar a Wiku en tres años hacen que este ultimo pierda el control y se apodere del control de la nave dejando a su suerte a CJ. Debido a esto la nave es derribada y tanto Wiku como CJ son tomados prisioneros de la MNU. Mas la MNU no es la única interesada en las habilidades de Wiku y es cuando la organización del comerciante de armas se hace presente y crea un nuevo frente de batalla. Durante este tiempo la nave nodriza es controlada a través de la nave por el hijo de CJ. Esto ocasiona corrientes de aire que provocan daños en la ciudad. Además de que el niño da apoyo a Wiku a través de un traje de batalla que estaba en posesión de la facción del comerciante de armas. Finalmente Wiku pone el libertad a CJ y lo ayuda a llegar a la nave para que este pueda regresar a su planeta aun cuando esto requiera exponer su propia vida frente a las fuerzas armadas de la MNU. Las actuaciones no están nada mal aunque no creo que llegue un Oscar por actuación de reparto. Los efectos especiales no aportan nada nuevo aunque tampoco son animaciones flash. Cumplen su labor estética. El vestuario no me gusto mucho debido a que al ser seres de apariencia insectoides (en la película les dan un apodo de camarones) bien entonces deberían extremidades o corpulencia semejante mas simplemente son humanos con cabezas de insecto. Mal por eso. En conclusión, Distrito 9 es una película de ciencia ficción entretenida. El ser filmada en parte como documental la hace igualmente mas llamativa pues le crea una atmosfera de seriedad y verosímil. Por lo tanto en la escala láctea recibe una evaluación relativa de 8. En castellano esto significa: “Recomendable para todos aquellos a los cuales Star Trek, Terminator o G.I. Joe decepcionaron.” |
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